Относно ролята на дизайна на опаковката на продукта и неговото образование
Ние сме голяма компания за печат в Шенжен Китай. Ние предлагаме всички издания на книги, печат на книги с твърда корица, книгопечатане на хартиени корици, тетрадка с твърда корица, книжен печат sprial, печат на книги на седлото, печат на брошури, опаковъчна кутия, календари, всякакви видове PVC, брошури за продукти, бележки, детска книга, стикери, всичко видове специални хартиени цветни продукти за печат, карти за игра и така нататък.
За повече информация, моля посетете
http://www.joyful-printing.com. Само ENG
http://www.joyful-printing.net
http://www.joyful-printing.org
имейл: info@joyful-printing.net
Резюме: Дизайнът на опаковката на продуктите играе ключова роля в процеса на индустриална модернизация във всички страни на света. Училището по изкуства на Шанхайския университет по инженерство и технологии използва околните условия, за да засили сравнението на китайски и чуждестранни модели на обучение и да създаде база за производство и проучване извън университета. Комбинирайте дизайна на опаковката на продукта с науката, инженерната технология и маркетинга, за да развиете творческото съзнание на учениците и способността им за новаторство.
Ключови думи: дизайн на опаковката на продукта образование за икономика на бизнеса
един
Дизайнът на опаковката на продуктите обхваща двете области на индустриалния дизайн и визуалната комуникация в съвременния арт дизайн. Тя има най-пряка връзка със стоките. Нивото на дизайн и дисплей е тясно свързано с мащаба на развитието на производството и нивото на растеж на стоковата икономика. Може да се каже, че съвременното производство и пазарът породиха дисциплината на дизайна на опаковките на продуктите, което от своя страна насърчи здравословното и бързо развитие на преработващата промишленост и на пазара.
Дизайнът на продукти и опаковки играе ключова роля в процеса на индустриална модернизация във всички страни по света. През 1851 г. на световното изложение, което се провежда в известния в Лондон "Кристал Палас", британските промишлени продукти са подложени на студено приемане. За сравнение, британците са установили, че чуждестранните продукти на местните продукти не са достатъчно добри, за да повлияят на тяхната конкурентоспособност. Причинени от, а след това и „да се отдадете на самоизследване“, зададете картината като задължителен курс за гражданите, след като се борят да настигнат, най-накрая стигнали до върха. Тя е поставила солидна индустриална икономическа основа за създаването на брилянтен "ден без падане на империята". Опитът на Франция е същият. Тенденцията му да предпочита чистото изкуство е повече, но в същото време прави Париж романтичен световен център на изкуството, а също и просперитета на преработващата промишленост.
Съединените щати и Япония са използвали изкуството и изкуството, за да съживят развитието на науката и технологиите и да насърчат просперитета на преработващата промишленост. Въпреки че е сравнително късно, тя има дълбок акцент, строги мерки за прилагане и големи постижения, далеч надхвърлящи старата европейска империя. По време на Втората световна война Съединените щати не спестиха никакви разходи, за да представят голям брой известни европейски художници, които накараха Ню Йорк да замени Париж и да стане център на световната арт. Съединените щати са включили в образованието по изкуства и една от шестте задължителни курса най-рано, за да подобрят изкуството на всички граждани: цялостното качество на операцията. Япония трябва да бъде насърчавана от арт дизайн, за да създаде мита за световната икономика. Преди началото на 70-те години “Made in Japan” е синоним на нискокачествени и нискокачествени стоки на световния стоков пазар, но всеобхватният подход на Япония към използването на арт дизайн и технологични иновации постепенно променя възприятията на хората. В средата и края на 70-те години "Made in Japan" е красива на външен вид, икономична, практична и добре изработена. Тя е широко призната в международен план и става синоним на отлични продукти. След като се утвърди в света през 80-те години, японските промишлени продукти обръщат повече внимание на ролята на технологиите и дизайна на изкуството. През 70-те и 80-те години беше предложена националната политика за съживяване на индустрията чрез художествено проектиране. Тази епоха се нарича ера на световния дизайн в Япония. , Японците инфилтрират концепцията за дизайн във всяка клетка от живота и всичко е внимателно проектирано и артистично конструирано. Японците разчитат на тази дизайнерска концепция, за да създадат пазар с висока добавена стойност и популярност за своята производствена индустрия с разнообразни продукти и очарователни модни опаковки. В момента японската опаковъчна индустрия е свършила чудесна работа и е формирала една от стълбовете на японската икономика. През първите десет дни на 2004 г. авторът е поканен в Токио да участва в 8-тата изложба на арт-изложбата Art Design в Азия. В рамките на една седмица посетих Международното изложение за опаковки в Токио, изложението на седмицата на Art Design в Токио, ретроспективата за опаковката Zishengtang и пакетирането на нови пакети от професионални изложения, като например изложението за наука и технологии, което може да се види в Япония върху дизайна на опаковките. Изкуството на дизайна на опаковките не само интегрира международните културни фактори, но и запазва традиционните характеристики на местността. Дизайнът на опаковката е стандартен, продуктите са прецизни и красиви, а хуманизацията е подчертана от гледна точка на безопасност и удобство. Традиционните опаковъчни материали са допълнително оптимизирани по отношение на производителността и външния вид и са постигнати пробиви в разработването на нови материали и много нови материали са навлезли в етапа на използване. Разнообразието от машини за опаковане е много пълно и функцията е разработена на по-дълбоко ниво, което подчертава характеристиките на високите технологии и специализация.
две
Производствената индустрия на Китай претърпя огромно развитие от 80-те години на миналия век. В момента производството е съставлявало 30% от целия свят и се нарича международна фабрика. Въпреки това дизайнът на опаковката на продукта и неговата промишленост далеч не са в крак с преработващата промишленост. През 2002 г. най-добрите 200 световни марки, избрани от US Business Weekly, не разполагат с китайска марка. Много собственици на бизнес не осъзнават значението на дизайна за развитието на предприятията. В началото на 90-те години проучване на Шанхайската група за вътрешни и външни изследвания в областта на околната среда показа, че сред лидерите на промишлените и минните предприятия в най-развития производствен регион на Китай е ясно, че индустриалният дизайн възлиза на повече от 80% от общия , Причините за това са много. Най-важното е, че китайското образование за дизайн на изкуството е назад.
Образованието за модерно изкуство в Китай започна късно. През 1956 г. Китай създава Централна академия за изкуства и занаяти. Той е роден от Централната академия за изящни изкуства. Учебната система има силно художествено образование за дълъг период от време. В сравнение със страните с развит арт дизайн, той показва художествено значение и лека практичност; тежка култура и лека изработка; тежък технически и лек дизайн; тежко преподаване в класната стая, връзки с лека практика, несвързани с предприятия, пренебрегване на пазарната ориентация и провеждане на училища Мащабът е твърде малък и напълно затворен на горните етажи на кулата от слонова кост. След навлизането в 90-те години на миналия век, с задълбочаването на реформите, образованието в областта на арт дизайна се развива още повече. Сред 1041 колежи и университети в страната, повече от половината от отделите предлагат специалности в областта на изкуството, плюс повечето от стотиците колежи и университети, управлявани от частния сектор, имат специалности в областта на изкуството. Ето защо, настоящите висши учебни заведения за дизайн трябва да бъдат повече от 700. Семейство. Общото качество на работата в училище не е оптимистично. Повечето колежи не разполагат с специализирани учители и условията за работа в училищата са бедни. Освен това много корпоративни лидери в момента са слаби по отношение на правата на интелектуална собственост, не са склонни да инвестират в оригиналния дизайн на опаковките на продуктите и нямат ентусиазъм за сътрудничество със съответните колежи и университети. Всички видове фактори доведоха до това, че делът на традиционните курсове по изкуства, професионалните основни курсове и теоретичните курсове в учебната програма е твърде голям. Въпреки това, има твърде малко практически курсове, съчетани с пазарни предприятия, липса на методи за модернизация, откъсване на образованието от социалната икономика и култивиране на таланти. Творческа способност и новаторско мислене. Това явление е често срещано в университетите в слабо развитите региони, където учителите и експерименталното оборудване са бедни, особено в много частни университети.
Как да решим проблемите в китайското образование в областта на дизайна на изкуството е неотложен въпрос. Експертите в сферата на образованието представиха много програми, като се фокусираха върху промяната на предишната система на преподаване с имитация на характеристиките на изобразителните изкуства като ядро, въвеждане на международни модели за напреднали преподаване; възстановяване на преподавателския екип и революция в образователната философия и структурата на знанията на учителите; преминаване на приемния изпит За да се подобри качеството на студентите и т.н. Всички тези програми са от решаващо значение, но те са много трудни за изпълнение. Страните с напреднали нива на арт дизайн и висше образование обръщат повече внимание на знанията и метода на иновативното дизайнерско мислене, практическото обучение в творческите способности. Например, курсът за дизайн на опаковката на продукта в чуждестранна художествена школа е такава: в класната стая на осмия етаж се извършва планирането и планирането на продукт; в дизайнерската стая на седмия етаж, чрез ръчно рисувани множество скици за разработване на няколко решения за моделиране; на шестия етаж Чрез компютъра за завършване на визуализацията и обработката на чертежите се определя използването на материалите; завършване на продукта в завода за производство на петия етаж; отпечатване и отпечатване на печатарската фабрика на петия трети и четвърти етаж; попълнете опаковката на продукта на втория етаж, направете дизайна в стока; В супермаркета проверете атрибутите на продукта, индекса на популярност и стойността на пазарната икономика на дизайнерските продукти, за да определите достойнствата на всеки курс. Арт дизайнът е напълно различен от функцията на чистото изкуство. Дизайнът на опаковката на продукта обръща повече внимание на практичността. Целта на обучението на таланти има същото естество на професионалното образование. Този модел на образование е много ефективен в култивирането на приложно иновативно мислене и творчески способности, но изисква инвестиране в сравнително голямо капиталово оборудване, създаване на директен канал за класни стаи и пазари, органично съчетаване на училища с търговски обекти и култивиране на потребителски групи, любовта мода експериментални стоки са доста трудни. Що се отнася до всяко висше учебно заведение в Китай, възможно е професионалните учители да се оборудват според учебната структура на дисциплините и да се наемат висококачествени студенти с литературни, рационални и художествени основи, което е по-трудно постижимо в краткосрочен план. период от време. Особено след като Китай се присъедини към WRO, продуктите „Made in China“ без защита на интелектуалната собственост ще бъдат по-затруднени в международните търговски дейности. Според данните млечните продукти, произведени в Китай през 2004 г., са били унищожени в големи количества в Германия поради подозренията за стайлинг и опаковане на контейнери за имитация на международни марки. Ето защо неотложната необходимост от култивиране на творчески и иновативни таланти за дизайн не може да позволи бавните реформи на висшите учебни заведения за изкуство. Колежите и университетите трябва да се възползват от условията на заобикалящите ги училища и да приемат специални методи за засилване на тяхното обучение. Например, Шанхайската общинска образователна комисия, която е създадена в Училището за изкуство и дизайн на Шанхайския университет по инженерство и технологии, се фокусира върху темата „дизайн на опаковките за публично изкуство - продукт“, използвайки развитите индустрии в региона, често обмен между Китай и чужбина и тесни връзки между училищните инженерни дисциплини и художествените дисциплини. Удобни и други условия създадоха производствената, изследователската и изследователската база и сътрудничеха с браншовите асоциации за създаване на уникален път за отглеждане на приложни иновативни таланти и постигнали добри резултати.
През последните години дисциплината е изпратила ключови учители да посещават изкуства, дизайн и магистърски степени в университетите за дизайн на изкуства в САЩ, Европа, Япония и Корея. Училищната философия не само е актуализирана, но и идеите на училищата са изяснени, професионалните умения са подобрени, а преподавателският състав е подобрен. Общата конотация. В същото време, моля, поканете десетки известни чуждестранни педагози за изкуство и дизайн да проведат академични лекции, за да демонстрират процеса на проектиране. По-специално, под формата на китайско-чуждестранно кооперативно образование, чуждестранни известни дизайнерски експерти са поканени да служат като студенти, така че преподаването в класната стая е в съответствие с международните стандарти. Дисциплината използва характеристиките на цялостната инженерна дисциплина на училището и е омъжена за инженерните дисциплини и материали в училището. Тя е силно интегрирана с дисциплините на рекламата, фотографията, изложбата, мултимедията и екологичното изкуство в болницата. Той допълва дисциплините, създава концепцията на университета и укрепва дисциплината. Фондацията разшири идеите за проектиране и създаване и обогати средствата за дизайн. На базата на постепенното увеличаване на експерименталното оборудване на учебната стая, предприятията и фирмите, свързани с дисциплината, са установили връзката на производството, обучението и изследванията, а поръчаният проект отвори канала, свързващ пазара. Това добави липсата на оборудване в болницата и също така направи преподаването в класната стая по-близо до реалното производство.
Дисциплината също използва различни конкурси и изложби, за да покаже преподавателските задачи като важно средство за стимулиране на иновационното образование и средство за проверка на ефективността на преподаването. Участието в конкурси и изложби е един от най-ефективните начини за култивиране на творческото мислене и иновативните способности. Защото всяко произведение, което се появява на изложбата, трябва да бъде кристализация на уникален начин на мислене и творение и няма място за никаква имитация. В страни с напреднало образование за арт дизайн, колежите и университетите насърчават учениците да участват в различни изложбени конкурси и такива дейности се формират редовно. Дисциплината по арт дизайн на Шанхайския университет по инженерство и технологии съзнателно е използвала разширения метод на обучение на тази класна стая, упорит, инвестирайки в човешки и материални ресурси, насърчавайки и организирайки учениците да участват и показват, и да получат щастие и самочувствие създаване на успех, като по този начин се създава силно чувство за иновация и творчески импулс. , През последните няколко години създаването на ключови дисциплини се превърна от непредвидени в повтарящи се, от поведението на няколко души до поведението на всички ученици. Нивото на участие се е развило от ниско към високо, от региона към националните и международните региони.
Всяко училище по арт дизайн може да избере правилния път на развитие според собствените си условия и характеристики, но трябва да се съсредоточи върху основната посока на регионалното икономическо развитие и да култивира талантите, ориентирани към приложенията като крайна цел за постоянство. Като член на СТО, бързо развиващата се бизнес икономика на Китай и отличителните пакети от стоки ще управляват и регулират здравословното развитие на висшето образование в областта на изкуството.